Bernard Arnault es un nombre que pesa en el mundo del lujo. CEO de LVMH, se ha hecho un nombre en la industria de la moda y el comercio minorista, conocido por su gusto y perspicacia comercial. Arnault comenzó su carrera en la industria de la construcción en la década de 1970, pero rápidamente pasó al mundo de los artículos de lujo, donde construiría un imperio de la moda que se extendería por todo el mundo.
LVMH (abreviatura de Moët Hennessy Louis Vuitton) es el conglomerado de artículos de lujo más grande del mundo, con una cartera que incluye más de 70 marcas. Algunos de los nombres más reconocibles bajo el paraguas de LVMH incluyen a Louis Vuitton, Dior, Fendi y Givenchy. La empresa fue creada en 1987 por la fusión de dos conocidas empresas francesas: Moët et Chandon, fabricante de champán, y Hennessy, productor de coñac.
Arnault se involucró en LVMH en la década de 1980 cuando adquirió una participación mayoritaria en la empresa. A lo largo de los años, ha ampliado las participaciones de la empresa mediante adquisiciones estratégicas, incluida la compra de la casa de moda Christian Dior en 2017 por 13.100 millones de dólares. Hoy, LVMH está valorada en más de $300 mil millones y es un jugador importante en el mercado mundial de lujo.
Si bien Arnault es conocido por su visión para los negocios y el éxito de LVMH, también es un destacado coleccionista de arte. En 2014 inauguró la Fundación Louis Vuitton en París, un museo privado que alberga una colección permanente de obras pertenecientes a LVMH y Arnault, así como exposiciones temporales. El museo fue diseñado por el arquitecto Frank Gehry y se ha convertido en un importante destino cultural de la ciudad.
El gusto de Arnault por el arte se refleja en su colección personal, que incluye obras de algunos de los artistas más emblemáticos del siglo XX, como Pablo Picasso, Andy Warhol y Damien Hirst. En 2019, donó una colección de obras importantes al Louvre de París, incluidas piezas de Jean-Michel Basquiat y Maurizio Cattelan.
Sin embargo, la última incursión de Arnault en el mundo del arte es un poco diferente. Aunque anteriormente expresó dudas sobre el valor de las obras de arte digitales como inversión, resultó que tenía una colección privada de tokens no fungibles (NFT), una forma de activo digital que ha causado sensación en el mundo del arte en los últimos años. años. La noticia fue revelada por Ian Rogers, ex director digital de LVMH, durante un podcast reciente.
Rogers dijo que Arnault le mostró su página OpenSea de NFT, revelando que el multimillonario era un coleccionista secreto de activos digitales. La revelación es sorprendente dadas las declaraciones anteriores de Arnault sobre las NFT. Durante una llamada de ganancias en enero de 2022, advirtió que los tokens podrían representar una “burbuja” que podría estallar pronto. A pesar de esto, Arnault parece haber cambiado de tono, agregando NFT a su colección junto con su obra de arte de primer nivel.
Los hijos de Arnault, Alexandre y Frédéric, también son ávidos coleccionistas de NFT y han liderado las empresas digitales del conglomerado de lujo. Alexandre, quien actualmente es Vicepresidente Ejecutivo de Productos y Comunicaciones en Tiffany & Co., transformó su CryptoPunk NFT en un colgante hecho de zafiros, rubíes y diamantes. Luego, Tiffany lanzó “NFTiff”, que ofrece a otros propietarios de CryptoPunk la oportunidad de comprar joyas inspiradas en sus NFT por alrededor de $50,000.
LVMH también incursionó en tokens digitales a través de sus diversas compañías, agregando NFT a un juego móvil para Louis Vuitton y lanzando accesorios Fendi para una billetera de criptomonedas. Si bien Arnault puede haber tenido dudas sobre el valor de las NFT como inversiones en el pasado, su reciente adquisición de una colección privada de activos digitales sugiere que ahora está más abierto a las posibilidades que ofrecen las NFT.
Como la persona más rica del mundo con un valor neto de $204 mil millones, Arnault es uno de un número creciente de multimillonarios que han creado colecciones de NFT, incluidos Mark Cuban y los gemelos Winklevoss. Los NFT han recaudado millones en los últimos años, con ‘Everydays: The First 5000 Days’ de Beeple vendiéndose por 69,3 millones de dólares en 2021 en una subasta de Christie’s, y Clock del artista anónimo Pak se vendió por 52,7 millones de dólares en febrero de 2022.
La colección NFT secreta de Arnault arroja luz sobre la creciente importancia de los activos digitales en el mundo del arte y el lujo. Si bien algunos pueden ver las NFT como una tendencia pasajera, el interés de Arnault en los activos digitales sugiere que pueden tener más resistencia de lo que se pensaba anteriormente. A medida que el mundo del lujo continúa evolucionando y adaptándose a las nuevas tecnologías, será interesante ver cómo LVMH y otros actores importantes de la industria incorporan NFT y otros activos digitales en sus modelos comerciales.
NFT y la oportunidad multimillonaria
Si bien algunos en el mundo del arte convencional han tardado en adoptar las NFT, hay señales de que esto está comenzando a cambiar. Las principales casas de subastas como Christie’s y Sotheby’s ya han comenzado a ofrecer NFT a la venta, y muchas galerías y museos están comenzando a explorar las posibilidades del arte digital y la tecnología blockchain.
Una de las principales razones por las que algunos en el mundo del arte convencional se han mostrado reacios a adoptar las NFT es que las ven como una amenaza para el mercado del arte convencional. Sin embargo, también hay quienes ven en las NFT una oportunidad para expandir el mercado del arte y llegar a nuevas audiencias.
Al ofrecer NFT, las galerías y los museos pueden hacer que sus colecciones sean más accesibles para un público más amplio, incluidos aquellos que no pueden pagar el arte tradicional. También pueden usar NFT para crear nuevas fuentes de ingresos vendiendo versiones digitales de sus colecciones o brindando acceso exclusivo a ciertas obras a los titulares de NFT.
Algunos artistas de la corriente principal también han comenzado a experimentar con NFT como una forma de mostrar su trabajo en un nuevo medio. Por ejemplo, el legendario artista Damien Hirst lanzó recientemente una serie de NFT titulada “La moneda”, que explora la relación entre el arte y el dinero.
A medida que el mundo del arte continúa evolucionando y adaptándose a las nuevas tecnologías, es probable que veamos a más artistas, galerías y museos tradicionales adoptar NFT y otros activos digitales. Aunque puede haber cierta resistencia a estas nuevas formas de arte y coleccionismo, está claro que llegaron para quedarse y desempeñarán un papel cada vez más importante en el mundo del arte del mañana.